Über das Kino

Das neue Kino des Deutschen Filmmuseums kann natürlich nach wie vor alles abspielen, was unser altes Lichtspielhaus auch konnte – nur noch einiges mehr.

Neu hinzugekommen sind Dolby-Digital- und dts-Ton, wobei Ersterer bei Filmen mit Digitalton eine weiter verbesserte Tonqualität garantiert und Letzterer unter anderem dafür steht, dass in Zukunft alle neueren 70-mm-Kopien problemlos präsentiert werden können. Die analoge 35-mm-Projektion wird durch neue Objektive (Schneider) schärfer als je zuvor, weiterhin sind durch die fest installierte Technik sämtliche noch gängigen Video- und Disc-Formate abspielbar.

Auch ist unser Kino nach dem DCI-Standard voll digitalisiert, was bedeutet, dass neue Filme (auch alte, wenn sie als DCP vorliegen) in einer 2K-Projektion gezeigt werden können. Digitale 3D-Vorführungen sind nun ebenso möglich: Dreidimensionale Filme werden mit Hilfe des Volfoni-3D-Eyewear-Systems vorgeführt; den Part der Trennung der Bilder für das linke und das rechte Auge übernimmt dabei eine „aktive“ Brille. Wegen der verstärkten Lichtleistung des Projektors ist das 3D-Bild heller und farbintensiver als in den meisten kommerziellen Kinos.

Der Kinosaal konnte nicht vergrößert werden, da es sich sowohl bei den Seitenwänden als auch den Unterzügen in der Decke um tragende Elemente handelt. Trotzdem ist es gelungen, die Leinwand leicht zu vergrößern.

Die grundlegende, auf das Kommunale Kino zurückgehende Idee, Filme im Kontext, in Reihen oder »andere Filme anders« zu zeigen, gilt bis heute. So setzt das Programm des Kinos des Deutschen Filmmuseums besondere Schwerpunkte: Die Reihe Klassiker und Raritäten zeigt sowohl Klassiker aus dem Kanon der internationalen Filmgeschichte als auch Dokumentar-, Kurz- und Experimentalfilme, die nur selten auf großer Leinwand zu sehen sind.

Ein besonderes Erlebnis sind die Stummfilm-Matineen, bei denen Stummfilme live am Flügel begleitet werden. Das Late Night Kultkino bietet als klassisches »Mitternachtskino « Extremes und Ungewöhnliches, Abseitiges und Subversives – Grenzüberschreitungen vom Trash bis hin zur künstlerischen Avantgarde. Es lockt am Wochenende Filmfans ins Kino, die längst zum Kult Erhobenes und neue Entdeckungen gemeinsam mit anderen Cineasten sehen wollen – als echtes Kinoerlebnis.

Jeden Monat bilden zwei Sonderreihen die Schwerpunkte des regulären Programms. Die aufwändig kuratierten Reihen stehen oft in enger Beziehung zur jeweiligen Sonderausstellung. Mal sind sie als klassische Werkschau angelegt, mal bieten sie einen Überblick über die Filmproduktion einzelner Länder, mal entwerfen sie ein assoziatives Panorama zu bestimmten Genres oder Themen.

In der Vergangenheit gab es Reihen zu den Regisseuren Akira Kurosawa, Charlie Chaplin und Lars von Trier, den Schauspielern Tilda Swinton, Josef Hader und Gael García Bernal, zu Filmen aus Indien, Griechenland und Neuseeland, zu Themen wie Film noir, 3D-Film oder der Finanzkrise.

Das Kino des Deutschen Filmmuseums versteht sich nicht ausschließlich als Projektions-, sondern auch als Diskussionsraum. Es will Position beziehen, den Austausch über Film in all seinen Facetten anregen und das Publikum mit den Filmemachern ins Gespräch bringen. Immer wieder lädt es deshalb Filmschaffende aus aller Welt ein, eigene Filme vorzustellen oder im Rahmen einer Carte Blanche Werke zu zeigen, die sie persönlich oder künstlerisch geprägt haben.

Zur Zeit der Gründung des Frankfurter Kommunalen Kinos befanden sich Film und Kino der Bundesrepublik Deutschland in einer schweren Rezession. Aufgrund immer weiter sinkender Besucherzahlen musste eine große Anzahl von Filmtheatern schließen. Damit einher ging auch eine immer einseitigere Programmgestaltung, die sich auf tatsächlich oder vermeintlich publikumsträchtige Filme konzentrierte. Parallel bildete sich in den sechziger Jahren eine alternative Filmszene heraus, die in ihren Arbeiten neue formale und inhaltliche Wege ging. In dieser Situation entwickelte und propagierte der neu ernannte Kulturdezernent der Stadt Frankfurt am Main, Hilmar Hoffmann, ein Modell für ein Kino in städtischer Trägerschaft. Mit der Einrichtung des Kommunalen Kinos sollte der Film den anderen, ebenfalls subventionierten, darstellenden Künsten gleichgestellt werden, und er sollte, im Rahmen eines umfassenderen bildungspolitischen Auftrags, einem breiten Publikum als künstlerisch und gesellschaftlich bedeutsames Medium nahe gebracht werden.

Die im Verlauf des Jahres 1971 geführte Diskussion zwischen den Befürwortern des Kommunalen Kinos und den Betreibern kommerzieller Kinos über die Zulässigkeit und den Zweck eines städtisch geförderten Filmtheaters führte gegen Ende des Jahres zum Rechtsstreit: Fünf Kinobetreiber erhoben eine Unterlassungsklage gegen die Stadt. Das Hauptargument der Kläger war, dass die städtisch subventionierten Filmvorführungen eine unzulässige Konkurrenz darstellen würden. Am 3. Dezember wurde das Kommunale Kino gegen die Widerstände in Frankfurt offiziell mit einer Buster Keaton-Filmreihe eröffnet, und am 28. Januar 1972 wies die V. Kammer des Verwaltungsgerichts Frankfurt am Main die Klage zurück. Damit war auch juristisch der Weg geebnet für eine neue Form des Kinos, die in der Folgezeit in zahlreichen Städten Deutschlands verwirklicht werden sollte.

Das Kino im Frankfurter Filmmuseum ist besser und schöner denn je geworden! Ich war sehr angenehm überrascht. Die Ausmaße des Saals konnten leider nicht verändert werden. So gesehen, hat man aber aus dem Vorhandenen herausgeholt, was herauszuholen war.

Aus der früheren Blackbox wurde ein attraktiveres Kino – ganz in Rot. Rote Wände, rote Bestuhlung, aber Farbtöne, die im Dunkeln nicht stören. Kein Schwarz, das einen erschlägt. Wer mal ganze Seminartage oder Festivals in einer Blackbox verbracht hat, weiß wovon ich rede. Die hellere Gestaltung läßt den Raum zudem größer erscheinen.

Viele Details sind stimmiger geworden:
Die neuen Sitze sind etwas breiter und bequemer. Man hält darin auch gut einen 3-Stunden-Film oder ein Double-Feature aus.
Die Notbeleuchtung strahlt nicht mehr die Kinogänger an, sondern ist mit diskreten Lichtleisten in den Treppenstufen verborgen.
Der Eingang zum Kino führt zu einem Quergang hinter die letzte Reihe. Wenn jemand zu spät kommt, läuft er nicht an Zuschauern vorbei!
Die Leinwand wurde etwas breiter.
Erstaunlich war auch der Ton, wie ich ihn lange nicht erlebt habe. Selbst bei einem für mein Verständnis fürchterlich mißlungenen Kriegsfilm gab es da etwas Gelungenes: nämlich der Ton, der einen bei Schlachten plötzlich von allen Ecken entgegendröhnte – als schösse der Filmvorführer von hinten mit! Bei der Projektion wurden neue, und daher schärfere Objektive angeschafft. Einige Tonsysteme, die bisher nicht liefen, wurden installiert. Natürlich läuft auch Digital-Projektion und Digital-3D. Vor allem sieht in dem eher kleinen Saal ziemlich hell aus. Trotzdem läuft weiterhin das Meiste auf 35mm – im Überblendbetrieb!